1.《NANA》/《Black stones&Trapnest 》——梦与人性的缠绕
要说这两支乐队所塑造风格的话,我觉得主要还是从两位主唱的音色来区别,毕竟在曲风上Trapnest 乐队也带有泛摇滚的意思。当然,从第一集开始的ED《a little pain》来说又带有一点点抒情Pop风就是了。再来说音色,蕾拉的音色偏清亮且有传声远的特点,而娜娜的音色一听就是摇滚烟嗓,只是音色沙哑之下能让人觉得藏着故事(PS:我才不会告诉你我确实被剧情影响了233333)
至于乐队的其它成员,在动画的着墨上,我认为两队是由剧情的推进下塑造人物的。随着不断地交集和穿插,故事的人物也一点点饱满起来。细节的部分大家可以去观赏动画或者漫画原作,在这里我简单说一下,不管是吉他手也好贝斯手和鼓手也罢,两队整体的成员性格基本上差不理儿,这也团队必备的素质,一定要有一个稳大哥把控全局(Eg:巧VS泰);对于一些事情比较清晰又带点天然呆搞气氛的人(Eg:真一VS直木),至于莲和伸夫都带点优柔寡断的性子,有小伙伴曾说,伸夫是莲的低配版,我表示不认同,毕竟是两个人,尽管脾性相似,但终归处境是不同的。无论怎样,都是带有自己特点的大家啊,或许是因为剧情代入又或是因为自己理解的不同,总而言之,这两支乐队各有千秋,各有自己的光芒与命运背负吧!小伙伴可以抽空听听看他们的作品!
2.《Beck》——年少不安的共鸣
都说《BECK》这部作品非常的写实。虽然不能称之为非常了解作品。但也听到了这样的声音。有人说,它有着《东京80年代》的味道,那股带着怀旧气息刻画青春的味道。同时又有着《20世纪少年》那样的人物刻画,把主角从开头的默默无闻顺利过渡到拥有主角气质;也有人说,我为什么会喜欢看,有很大一部分原因都是因为里面的英文说得十分悦耳(cv太棒);也有人说主角的历程是我心中理想化的道路,美好的年纪、真诚的队友、奇迹的机遇,没有生活压力影响,又有很好的爱情;还有人说这是很真实的摇滚漫画,相当之真实,简直可以作为入门级的摇滚教科书。书中无处不在的致敬(插画致敬经典专辑封面、各种细节、甚至两条狗还分别致敬了Jeff Beck和Keith Richards)。心目中的为数不多的日漫几大神作之一。与之前的同样精彩的圣子到、无赖男等摇滚主题的漫画相比,beck胜在真实,而更为可贵的是,beck展示的是另一种很纯真的热血!我想这些声音大概就已经汇聚了作品的种种特点吧!无论是怎样的感知出发点,总是能发现其中让人为之恍然大悟的点点滴滴呢!
3.《轻音部少女》——就爱看可爱的女孩子在一起怎么了?
这部作品很多男孩子表示非常喜欢,有这么一句话来着:“我就爱看可爱的女孩子在一起,弹弹琴唱唱歌喝喝茶聊聊天,不行吗!”我竟无言以对!!的确如此,少女们的学校日常,参加社团认识小伙伴然后做点什么。透着一股子的轻松加点乐队表演释放活力并存的感觉的设定,确实让人放松而感到快乐,还记得当时听《相遇天使》的时候,真的是特别的感动(_(:зゝ∠)_不免让人回想起无忧的学生时光,但总有人对着我说:“你老了”_(:зゝ∠)_然后我就超级不开心了╭(╯^╰)╮)
此外,这部番也造就了很多戏外小伙伴去学习乐器的冲动,也有真实场景还原地的校园巡礼以及声优们因为这部番组合成乐队又配音又演奏又演唱的行为为这部看起来日常生活实际上带来并增添不少色彩和亮点!(难怪我基友又学吉他又把里面角色头像用了好多年2333,真爱可贵!!!)
4.《覆面系Noise》——为你而唱的同时也为自己的路而成长
今年的四月新番音乐作品,完结最后一集纱织姐姐的声音和音乐真心燃爆现场。只是这部剧情一直被大家吐槽的不行不行的。无非就是男女主的情感线,但是情感纠葛的中学时期,其实是可以理解的。模模糊糊的乱七八糟(PS:其实很多小伙伴都是稀里糊涂走过来,成长后又开始理性批判吐吐槽)嘛,大多数过来人的小伙伴就不要在意情感细节了嘛!重要的是仁乃的音色在不断地在内心情感的冲击下一次又一次发生着变化,从单纯的发音到学会运用气息控制激烈的心情去演绎歌曲的成长就是仁乃一直在不断超越原来的自己,与其说情感复杂倒不如说给她多了份推进的能量!
即便是柚子和桃子,不乏有很多人站他们是CP!咳咳,这两个孩子的的的确确是被原生家庭有所牵绊,但不管怎么说,两个人所组建的乐团或是创作的音乐的的确确能感受到,这些既是他们表达心意的所在同时也是他们冲破那些负面影响所带来的正向之音,多多少少被激励了一回!敢想敢做的青春时光,为什么不能创造点什么呢,即使它看起来那么的纠葛迷离......
当然, 乐队的其它成员也是重要的存在!(PS:悄悄说一句,鼓手和贝斯手好像看起来总是比主唱以及吉他手要成熟一点23333333)